© Laura Scherpers
Kollektiv LIVALUCIA
LIVALUCIA ist ein interdisziplinäres Künstlerkollektiv, das von Valeria Liva und Lucia Peters gegründet wurde. Gemeinsam erforschen sie die Schnittstellen zwischen Körper, Bild, Textur und Interaktion. Ihre Arbeit kombiniert performative, visuelle und räumliche Elemente, um immersive Erlebnisse zu schaffen, die das Publikum nicht nur durch Tanzbewegungen aktiv einbeziehen.
Ihre künstlerische Praxis wird von einer intuitiven, dynamischen Zusammenarbeit geprägt, die offen für Veränderungen und Austausch ist. Sie fühlen sich von dem Zusammenspiel von Materialien, Bewegung und Erzählungen angezogen, die oft Mehrdeutigkeiten beinhalten. Die Verbindung zum Publikum ist für Ihre Arbeit von entscheidender Bedeutung – es ist eingeladen, mitzudenken, mitzufühlen und manchmal sogar mit zu gestalten.
LIVALUCIA haben ihre Stücke in einer Vielzahl von Umgebungen präsentiert – von Theaterbühnen über Open-Air-Veranstaltungsorte bis hin zu Galerien und Studioausstellungen – und ihre Arbeit an unterschiedliche räumliche und kontextuelle Bedingungen angepasst. Die Schaffung ortsspezifischer Werke begeistert sie ebenso wie die Schaffung von Werken für eine Black-Box-Theaterkulisse.
© Yoshi Toscani
Murat Coşkun
Murat Coşkuns Hauptinstrument, die Rahmentrommel, gehört zu den ältesten Instrumenten der Welt und ist in fast allen Kulturen zu Hause. Es ist ein im tiefsten Sinne Kulturen verbindendes Instrument, da die Rahmentrommel in unterschiedlicher Form und Beschaffenheit in vielen Musikkulturen beheimatet ist und darüber hinaus ganz neue Spielweisen möglich macht.
Fundiert auf seinem Studium der Orientalistik und Musikethnologie hat sich der international renommierte Perkussionist das Leitmotiv Connecting Cultures für seine Arbeit zu eigen gemacht und vermittelt als musikalischer Grenzgänger zwischen den Welten des Orients und Okzidents. Dabei ist Murat Coşkun in unterschiedlichen Stilrichtungen wie Weltmusik, Klassik, Alte Musik und Jazz zu Hause und wird als Rahmentrommel-Spezialist für diverse Projekte und Klangkörper. Bei Reisen quer über den Kontinent arbeitet Coşkun mit Künstler:innen aus der ganzen Welt zusammen, taucht in unterschiedlichste Musikkulturen ein und vertieft sein musikalisches Spektrum.
Als Dozent für orientalische Perkussion, Rahmentrommeln und Rhythmustraining unterrichtet Murat Coşkun eine eigene Lehrmethode und leitet die Worldpercussion-Abteilung an der Popakademie Mannheim und den von ihm ins Leben gerufenen mehrjährigen Rahmentrommel-Lehrgang der Tamburi Mundi Frame Drum Academy.
Marina Baranova wurde in Charkiw, Ukraine, geboren und lebt seit ihrem 19. Lebensjahr in Hannover. Musik war schon immer ihr Zuhause – als Tochter eines Pianistenpaares wuchs sie in einer Welt aus Klassik, Jazz und Improvisation auf.
Nach ihrem Umzug nach Deutschland studierte sie an der Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover. Nach zahlreichen erfolgreichen Wettbewerben und Debüts erkannte sie, dass eine klassische Pianistenkarriere nur einen Teil ihrer musikalischen Persönlichkeit ausdrückte. Gleichzeitig besann sie sich auf eine weitere Begabung, die sich, neben dem absoluten Gehör, bereits in ihrer Kindheit bemerkbar gemacht hatte: die Synästhesie. Die Fähigkeit, unterschiedliche Sinnesreize zu einem einheitlichen Erlebnisprozess zu verknüpfen, ein rares Phänomen. Im Fall von Marina Baranova ist es die Verbindung von Tönen und Farben, die in ihrem Kopf zu kreativen Explosionen führt.
Seit dem Frühjahr 2024 betreibt sie in der Villa Seligmann in Hannover einen eigenen Musik-Salon. An diesem Ort soll Musik nicht nur gehört, sondern auch im persönlichen Austausch reflektiert, diskutiert und im umfassenden Sinn erlebt werden können. Auch hier nimmt sie die Musik ganzheitlicher Perspektive in den Blick.
